LA BANDA SONORA DE NUESTRAS VIDAS

Querida Carla

Gracias por abrir el tema de julio con un asunto tan interesante. Para mí, la música es vida y no podría imaginar vivir sin ella.

Cada recuerdo importante de mi vida está acompañado por una canción o una melodía que, en cuanto vuelvo a escucharla, me transporta de inmediato a ese momento, como si el tiempo nunca hubiera pasado.

Tal vez no exista una sola banda sonora para mi vida, sino muchas canciones diferentes, cada una capaz de contar una emoción: momentos felices, tristezas, amores que nacieron y amores que terminaron, pero también mucha alegría, ligereza y despreocupación.

En cuanto a las telenovelas de Fernando, será un verdadero placer volver a escuchar las canciones y melodías que las acompañaron. Algunas solo las recuerdo cuando vuelven a sonar; otras, en cambio, al principio no me habían gustado especialmente. Pero, conforme avanzaba la historia, terminaban conquistándome y me sorprendía cantandola durante todo el día.

Habrá mucho de qué hablar y estoy segura de que disfrutaré respondiendo a las preguntas que nos has propuesto. Sobre todo la ultima... esa pondrá a trabajar todas mis "celulitas imaginativas", y tengo mucha curiosidad por descubrir adónde me llevarán.

*La música tiene el poder de devolvernos, en un instante, a un recuerdo que creíamos dormido*

Les deseo a todas un mes de julio lleno de serenidad, música, recuerdos y emociones.

*Ritual de Julio*

Este mes regálate unos minutos solo para ti.
Elige una canción que haya dejado una huella en tu vida.
Escúchala con calma, cierra los ojos si lo deseas y deja que te lleve adonde quiera.
Tal vez te regale un recuerdo, una sonrisa, una lágrima o una nueva fuerza para seguir adelante.
Porque cada melodía guarda un pedacito de nuestra historia.
La música tiene la maravillosa capacidad de abrazar el pasado, acompañar el presente e inspirar el futuro

 

GRACIAS Miriam por el ritual de este mes.... 

Yo amo la música y es una parte muy importante de mi vida... lo primero que hago cada mañana al despertar y abrir las ventanas de mi casa es encender la radio en mi estación favorita porque la música me acompaña todo el día... lo último que hago al irme a dormir es apagar la radio... jijijij

Este mes,  le daré una nueva intención a mi rutina cada vez que escuche la primera canción del día...

Mille baci!

Hola María Terezia. ¡Qué bonito lo que compartes! GRACIAS!

Creo que la música tiene esa capacidad única de acompañarnos silenciosamente a lo largo de la vida, convirtiéndose en la banda sonora de nuestros recuerdos, incluso para quienes sienten que no nacieron con un talento musical. 

Y sí, en las telenovelas de Fernando ocurre algo muy especial: las melodías no solo acompañan la historia, sino que terminan formando parte de ella y de nosotros. 

Cuando salgo de casa en mi auto tengo una playlist en Spotify que he titulado "Novelas Soundtracks" con todas las canciones de las novelas de Fer y es la que me acompaña en cada trayecto: aprovechando que cierro las lunas del auto por el aire acondicionado canto a toda voz cada canción... me transportan a aquellas madrugadas en las que me veía capitulo tras capítulo desde que conocí el trabajo de Fer ... jijiji la gente que me ve desde la calle seguro se reirá mucho de cómo me veo cantando porque le pongo alma, corazón y vida... ¡pero disfruto mucho haciéndolo que es lo que importa! ¿cierto? jajjajaja

Hice una búsqueda para saber más del musical que nos mencionas y me conmovió también conocer el trasfondo de "Somewhere in Europe": una historia sobre un grupo de niños huérfanos que intenta sobrevivir en un mundo marcado por la posguerra.

La frase "la música es lo que necesitamos para no perecer" adquiere una fuerza aún más profunda, porque habla de cómo, incluso en medio de la pérdida y la incertidumbre, la música puede convertirse en refugio, esperanza y una forma de seguir sintiéndonos humanos.

Abrazos desde Lima!

Andábamos mi TOC TOC y yo tratando de ubicar en internet algunos de los temas musicales que han marcado etapas o acontecimientos importantes en mi vida, pues algunas de esta canciones no son muy "populares" o "conocidas" - sobre todo las de mi niñez.

Como les mencioné en algún tema anterior mis padres se separaron cuando yo era muy pequeña (7 años) por lo que no conviví mucho ni nunca tuve una relación muy cercana con él. 

Sin embargo recuerdo mucho su peculiar forma de "bailar" cuando ponía en nuestro "tocadiscos" el vinil pequeño y empezaba a sonar "Cuore Matto" (él era italiano) 

Es más, en aquellos años no existía el internet así que trataba de cantar la canción a capella en esos momentos en que me entraba la tristeza en pleno proceso de separación de mis padres cuando quería recordar a mi "Babbo".

Lo curioso es que mi padre era también "amante ferviente" de la música mexicana - sobre todo las rancheras - y era común en casa tener los "long plays" de Pedro Infante, Jorge Negrete, Agustín Lara, Javier Solís, José Alfredo Jiménez entre otros y escucharlos a menudo.

Ahora que lo pienso, me parece increíble que ahora, de adulta, esta especie de conexión mágica con "Italia" y "México" se remonte a mi niñez de una manera tan peculiar, lo que me lleva a confirmar una vez más que en mi vida nada es casualidad sino más bien "causalidad".

Ahora viene lo INCREIBLE (al menos para mi). Como soy curiosa, hice una búsqueda en internet sobre la biografía de "Little Tony? autor de Cuore Matto" y encontré conexiones para mí asombrosas:

"?en la década de 1960, uno de sus mayores éxitos fue "Cuore matto", n.º 1 durante nueve semanas consecutivas en 1967; se vendieron más de un millón de copias y fue galardonado con un disco de oro en mayo de 1967."

Pero se me puso la piel de gallina cuando leí la información acerca de su fallecimiento:

"Little Tony murió de cáncer al pulmón el 27 de mayo de 2013, a la edad de 72."

Es el mismo año en que a mi esposo - diagnosticado con cáncer al pulmón - le extrajeron el tumor un 13/3/2013. Cosas del universo...

Aquí les comparto el link para quienes quieran darle una visita al video de la canción.

Abrazos desde Lima!

Lo prometido es deuda, así que les dejo la información que he logrado encontrar en internet de la primera de las canciones de las telenovelas de Fer: "María la del Barrio". 

Debo confesar que esta novela no es de mis favoritas y no es por la performance de Fer, sino por la protagonista a la que me cuesta muchísimo ver "actuando" - personalmente siento que no es su rubro - pero como dice el dicho "en gustos y colores, no han escrito los autores".

1. MARIA LA DEL BARRIO

Miriam Carla, simplemente adoro el tema que han escogido para el CaFERcito este Julio.

La música es vida, es magia, un brebaje que se mete en las venas para hacernos soñar, que trae un ritmo especial a los latidos del corazón, nos transporta? es la alfombra mágica del alma.

Neitzsche dijo: Sin música, la vida sería un error. 

Mi querida Zarita! 

¡Qué alegría leerte en nuestro nuevo CaFERcito Colunguero! 

Apenas leí tu mensaje pensé en la enorme fortuna que debe ser llevar contigo, aun viviendo lejos de Cuba, ese equipaje invisible hecho de canciones, ritmos y melodías capaces de acortar cualquier distancia. 

La música tiene ese don: basta escuchar unas cuantas notas para que aparezcan los paisajes, los aromas, las voces y los afectos que nos formaron. 

Estoy segura de que, para ti, habrá canciones que no solo se escuchan, sino que también se vuelven un pedacito de hogar.

¡Abrazos de oso desde Lima!

Con respecto a la canción "María la del Barrio" me sorprende a mí misma que la incluyera en mi playlist de "Novelas? Soundtracks" porque muy sinceramente - como les dije antes - la novela como tal no me gusta, pero? debo admitir que cuando escucho la canción no puedo evitar moverme al ritmo de ella y sentir una energía revitalizante que me hace casi, casi bailar mientras manejo. Jijijiji

En el caso de la siguiente canción de telenovela ? "Esmeralda" ? me pasa algo diferente cundo la escucho.  

Vienen a mi mente imágenes de las escenas de José Armando y Esmeralda en la cascada pero sobre todo de aquellas en las que él le hablaba con esa voz tan sensual, aterciopelada, casi susurrándole al oído, cuando ella recobra la vista, él va debilitando su coraza dejándose llevar por lo que realmente siente e intenta -  inconscientemente - de reconquistarla en sus encuentros en el Hospital.

El personaje que encarnó Fer en esta novela fue criticado por parte de la audiencia por los celos y orgullo desmesurados que le impedían vencer sus prejuicios para apoyar a la mujer que amaba y reconocer al hijo de ambos. 

Sin embargo, en aquellos años (1997), las adaptaciones de los melodramas eran aún poco arriesgados y los productores y escritores preferían conservar la trama intacta por lo que siendo la versión original de 1970 - donde el comportamiento de los hombres en esta situaciones era así de estereotipada y aceptada ? generó inevitablemente una especie de "conflicto" con los avances relacionados con el empoderamiento de las mujeres y la lucha contra el machismo conquistados varios años antes de que esta versión saliera al aire. 

Recuerdo que Leticia Calderón dijo en alguna entrevista que trató de convencer al productor de modificar el final para que ella no quedara con José Armando si no con Álvaro, y ? conociendo a Fer ? imagino que también él no hubiera tenido ningún problema en darle ese "nuevo giro" al final, pero como dice el dicho "Donde manda Capitán (productor), no manda marinero (elenco)". Desde un punto de vista muy personal, creo que fue un error no tomar en cuenta esa propuesta.

Sin embargo, deduzco que también por ello es que la novela de Fer y Leticia fue éxito rotundo en países más conservadores de otros continentes.  

Habría que destacar que ese "error" fue corregido - años más tarde - por otros productores y escritores como por ejemplo en la adaptación de 2014 de esta historia titulada "Sin tu mirada".

2. ESMERALDA

Video Entrada Oficial de telenovela: 

https://www.youtube.com/watch?v=Ckeg4WbUff0

Letra completa y video oficial de la canción: 

https://www.letras.com/javier-rodrigues/478426/

INFORMACION:

Aunque la telenovela venezolana original de 1970 también se llamó "Esmeralda", tenía un tema completamente distinto - "Las flores que me diste" - interpretado por Lupita Ferrer. 

La canción de Javier Rodríguez fue compuesta específicamente para la versión mexicana de 1997, pues no era un éxito previo reutilizado ni una canción conocida antes de la producción. De hecho, aparece en el álbum oficial Esmeralda (Música Original de la Telenovela) y los créditos señalan a José Antonio Farías Mackey como compositor.

No es una canción de amor genérica a la que luego se le adaptó la telenovela; está construida en torno a la figura de Esmeralda, su pureza, su relación con la luz y la visión, temas centrales de la historia de una joven ciega que "ve con el corazón".

 

Además, musicalmente tiene algo muy característico de muchas telenovelas de Televisa de los años 90: una mezcla de balada romántica con arreglos orquestales y un coro muy enfático que repite el nombre de la protagonista. 

Eso ayudó a que la canción quedara fuertemente asociada a la novela; para muchos espectadores es imposible escucharla sin pensar en las imágenes de apertura de Leticia Calderón caminando entre campos y paisajes naturales.

 

Querida María Terezia:
Me gustó mucho leer tu comentario.
Yo también, como tú, tuve durante muco tiempo como tono de llamada en mi celular la canción de *Pasión* Más adelante la cambié por *Haven't Met You Yet* de Michael Bublé, que forma parte de la obra teatral *Obscuro Total*

Pensándolo bien, La Pasión, interpretada por Sarah Brightman y Fernando Lima, sigue siendo, sin duda, mi favorita entre todas las canciones de las telenovelas de Fernando. Me emociona tanto la música como la letra, que siempre consigue estremecerme.

También me llegó al corazón la frase que compartiste: **La música es lo que necesitamos para no perecer** Creo que encierra una gran verdad, porque la música tiene el maravilloso poder de consolarnos, acompañarnos y darnos esperanza incluso en los momentos más difíciles.
Un fuerte abrazo.

Querida Carla
¡Qué hermoso recuerdo nos regalaste!
Mientras te leía, podía imaginar a tu *Babbo* poniendo el disco y bailando *Cuore Matto*. Es increíble cómo una canción puede conservar intactos momentos que parecían perdidos y devolvernos, aunque sea por unos instantes, a las personas que tanto hemos amado.
Confieso que sonreí al saber que esa canción también forma parte de tu historia. Como italiana, me emociona encontrar siempre un pedacito de mi tierra entre tus recuerdos de infancia.
Y me gustó mucho lo que dices sobre la "causalidad" A veces la vida parece ir tejiendo hilos invisibles que solo logramos comprender cuando miramos hacia atrás.
Un abrazo enorme

Querida Carla

¡Qué interesante todo lo que nos cuentas sobre *María la del Barrio*! Es una telenovela que he visto muy pocas veces, por eso disfruté mucho conocer todos estos detalles sobre su canción principal y la historia que hay detrás de ella. 

Personalmente, siempre me ha gustado mucho màs Thalía como cantante. Tiene canciones muy bonitas 

 Al leerte, no pude evitar pensar en todo el camino que ha recorrido Fernando desde aquellos años. Con cada proyecto fue creciendo como actor, enfrentando nuevos desafíos y regalándonos personajes inolvidables. Es hermoso mirar hacia atrás y ver cuánto ha evolucionado sin perder nunca el profesionalismo y el respeto por su trabajo.

Querida Zarita 

Mientras leía tus palabras, no podía dejar de sonreír porque describen exactamente lo que también siento. La música tiene ese poder maravilloso de acompañarnos en cada etapa de la vida. A veces nos hace soñar, otras nos consuela, nos devuelve recuerdos que creíamos olvidados o simplemente nos abraza cuando las palabras ya no alcanzan. 

Me encantó la imagen que creaste al decir que es "la alfombra mágica del alma" ¡Qué expresión tan bonita! 

Y sí, comparto plenamente la frase de Friedrich Nietzsche: *Sin música, la vida sería un error.* Creo que pocas veces una frase tan breve ha expresado una verdad tan grande. Un fuerte abrazo.

Carla, me gusta mucho esa frase que usas refiriéndote a la música como "el equipaje invisible que cargamos los cubanos".

Si, tienes razón, pero es una carga ligera, porque es simplemente un componente adicional que está incluido en nuestra sangre.  

Gracias Miriam querida, nuestra isla es la cuna de ritmos que marcaron la historia y pusieron a bailar al mundo entero.

Su origen es una rica fusión entre las tradiciones de los pueblos aborígenes, el legado de los esclavos africanos y la influencia española.

Desde los tambores de madera al güiro, las maracas y las claves, todos son frutos de un mestizaje cultural incomparable.

Gracias Carla... como siempre los detalles que nos regalas sobre la música de las telenovelas de FER son deliciosos caramelos que endulzan aún más cada momento de la historia.

Mi querida Sorellina: Parece mentira pero no sólo del lado de mi papá es que tengo conexión con tus tierras (Italia). 

Mi madre fue hija de italiano que llegó a Perú (según mis cálculos)  entre los años 1890 y 1900. Nunca conocía ninguno de mis abuelos maternos pues ambos fallecieron antes o muy poquito después de que yo naciera.

Mi madre era la penúltima de 8 hermanos y cuando adolescentes, las tres últimas (incluida ella), cantaban a tres voces en la radio y la televisión. Se hacían llamar "El Trío Bogino".

Lo anecdótico es que con el pasar de los años, la familia fue creciendo y cuando nos reuníamos TODOS (casi 40 personas entre adultos y niños) los fines de semana en casa de alguno de los tíos, las "hermanitas" siempre cantaban canciones peruanas (valses, boleros o baladas) pero había una en especial que nos encantaba a los primos porque en una parte especial de la canción entrábamos TODOS con un "DURUWÁ" muy gracioso antes del coro principal de la canción. 

Esa canción de alguna manera se convirtió en el himno de la familia y, aún después de que todos los "tíos" ya no estaban entre nosotros, era infaltable cantarla en su memoria cada vez que nos reuníamos.

La canción se llama "Arrivederci Roma". Tengo un audio de mi  mamá cantándola con una de mis tías en vivo pero no tengo la más pájara idea de cómo incluir, en un mensaje aquí en el foro, un audio de WhatsApp... creo que tendría que convertirlo a mp3 o algo así... 

Sin embargo, encontré en YouTube la pieza compuesta en 1954 por Renato Rascel pero interpretada por nuestro ilustre Tenor Peruano "Juan Diego Flores".

ARRIVEDERCI ROMA:  

https://www.youtube.com/watch?v=Z6AFf1QqZJU

Lo que me ha sorprendido enormemente es que la letra original ¡No tiene NADA QUE VER con la que cantaban mi madre y mis tías! jijijijij Creo que ellas se la inventaron porque llevo días tratando de ubicar esta canción con esta letra y parece que NO EXISTE.

Y como cereza de este pastel... la otra canción que marcó mi niñez fue "¿A Dónde Va Nuestro Amor? que interpretó Angélica María (actriz y cantante mexicana) como tema principal de la novela "Muchacha Italiana Viene a Casarse" en su versión original de 209 capítulos en el año 1971.

Yo tenía 7 años cuando la escuché por primera vez y recuerdo que me hacía llorar y la cantaba cada vez que podía frente al espejo. Me gustaba imaginar que yo era "Valeria Donatti" la protagonista de la novela junto al galán peruano Ricardo Blume - el que hizo de papá de Matilde en Amor Real - y del cual yo anduve enamorada platónicamente en mi pubertad y adolescencia temprana - jijiji

Mi querida Zarita, ¡Qué privilegio haber nacido en una tierra donde la música no sólo se escucha, sino que se respira desde la infancia!

Pienso en el son y la rumba cubanos, en el danzón, el chachachá, el mambo: cada uno de esos ritmos lleva consigo un pedacito de historia, de identidad y de memoria compartida. 

Quizá por eso, cuando la música cubana suena en cualquier rincón del mundo, no hace falta explicar de dónde viene: ella sola cuenta la historia de un pueblo que aprendió a convertir sus raíces en alegría y su herencia en un lenguaje universal. 

Yo, particularmente, ¡No puedo evitar moverme al ritmo de un buen son cubano cuando escucho los timbales, un bongó o unas maracas!

¡Abrazos desde Lima!

Aquí les dejo la información que he podido encontrar del tema de la novela La Usurpadora:

3. LA USURPADORA:

Hola Karen Daniela, ¡Qué bonito lo que dices sobre cómo las canciones van cambiando de significado a medida que avanza la historia!

Creo que ahí está parte de la magia de una buena banda sonora: la melodía es la misma, pero nosotros ya no somos los mismos después de acompañar a los personajes en su camino.

Por eso basta escuchar unos compases para que regresen no solo las escenas, sino también las emociones que vivimos junto a ellos, como si la música hubiera guardado intacto ese instante.

Me gustó que mencionaras "Tú me cambiaste la vida" (de Rio Roma), una canción que nació acompañando otra historia, pero que es de esas canciones que hace mucho dejaron de pertenecer únicamente a una novela. 

Cada uno termina adoptándola desde sus propias vivencias, y quizá por eso sigue emocionándonos con la misma intensidad con el paso de los años.

Al final, eso es lo maravilloso de la música: no solo nos cuenta la vida de los personajes, sino que, de alguna manera, también termina entrelazándose con la nuestra.

¡Abrazos desde Lima!

Aquí les dejo información sobre el tema de la telenovela "Nunca Te Olvidaré". 

4. NUNCA TE OLVIDARÉ:

Hola María Terezia... ¡Qué bello recuerdo el de esa cinta! Debemos ser coetáneas porque mi papá también usaba esos carretes muy grandes con cintas para grabar nuestras voces y/o escuchar música en casa.  

Me conmovió imaginar a esa niña cantando mientras quedaban grabadas también las voces de tus padres. Es un tesoro de los que no tienen precio, y saber que aún puedes escucharlo lo hace todavía más valioso. 

Tu mensaje me hizo pensar en todo lo que representa la música cuando existen barreras que intentan limitarla. Aun así, siempre encuentra la forma de llegar al corazón de las personas. Qué ilusión debió de ser descubrir por fin a ABBA y Boney M. después de tantos años de espera. 

Me encanta que la música de Michael Bublé te lleve al recuerdo de la graduación de tu hijo (yo amo su voz poderosa y a la vez elegante); recuerdos de momentos como ese son los que convierten una melodía en mucho más que una canción. 

Gracias por compartir con nosotras un pedacito de tu historia. 

¡Abrazos desde Lima!

Aquí les dejo la información de la canción de entrada de la novela "Abrázame Muy Fuerte": 

5. ABRÁZAME MUY FUERTE

Como quedan como 10 temas más de telenovela por compartirles y nos quedan unos 15 días para cerrar nuestro CaFERcito de Julio iré subiendo un poquitín más seguido la información que he logrado recolectar; hay algunas con historias y curiosidades MUY interesantes... 

Aquí les dejo los datos de "AMOR  REAL" ....

6. AMOR REAL:

De adolescente, las canciones del estilo de la Nueva Trovafueron una gran influencia para mí. Me encantaba cantar con mi guitarra muchos de los temas de Pablo Milanés y Silvio Rodríguez, pero sobre todo aquellos que no eran "políticos", sino más bien compuestos desde un plano profundamente personal y poético.

Cuando conocí a mi esposo y nos casamos - tan solo cinco meses y medio después de conocernos - una canción de Silvio se convirtió en "nuestra" canción y, SIEMPRE que la canto o simplemente la escucho, la piel se me eriza y no puedo evitar soltar lagrimillas de la emoción.

Quien escucha esta canción por primera vez tal vez sienta que presenta el amor como un fracaso porque termina. Sin embargo, analizada con detenimiento, sugiere que desde el mismo instante en que dos personas se encuentran y se enamoran existe la posibilidad del dolor, pero no como algo fatídico o negativo.

De allí la fuerza de este verso en especial: "sin querer se hace una ofrenda que pacta con el dolor", porque expresa precisamente esa idea: amar implica aceptar la vulnerabilidad, porque todo lo valioso puede perderse. 

Siento que "Ángel para un final" no habla solo del desamor; habla de la conciencia de que todo encuentro humano importante lleva, desde su origen, la semilla de una despedida. ¡Y, aun así, vale la pena vivirlo!

Esta composición de Silvio - desde un punto de vista muy personal -  tiene una profundidad que trasciende cualquier contexto político y, más bien, habla de una experiencia profundamente humana. Me encanta la forma en que utiliza metáforas y figuras literarias tan poderosas como sutiles.

Hoy, después de enviudar, la escucho desde un lugar completamente distinto. Sus versos ya no hablan solo de una despedida; hablan también del privilegio de haber amado, de la huella que deja quien compartió la vida con nosotros y de ese silencio que nunca termina de serlo del todo. 

Quizá por eso hoy me conmueve mucho más que antes.

Les dejo la canción por si alguna no la conoce...

https://www.youtube.com/watch?v=5zF7ha1FuXk

¡Abrazos desde Lima!

¡Hola a todas!
He disfrutado mucho leyendo todos sus comentarios y, muy especialmente, el trabajo tan detallado que Carla está compartiendo con nosotras. Lamentablemente, para mí han sido días un poco difíciles y no he podido participar tanto como me hubiera gustado, pero las he leído con mucho cariño.
En cuanto a mí, amo profundamente la música. No puedo imaginar mi vida sin ella y, como Carla, también escucho mucho la radio, que me hace una grata compañía.
Recuerdo que antes era muy común ver a la gente tarareando o silbando una canción mientras caminaba por la calle. Era una señal de alegría, de despreocupación y de una forma sencilla de disfrutar la vida. Me da la impresión de que esa costumbre, poco a poco, se ha ido perdiendo.
Me gustan muchos géneros musicales, pero mi corazón siempre será rockero... naturalmente hablo del rock de la época dorada, porque, en mi opinión, hoy cuesta encontrar música que me emocione de la misma manera.
Además, tengo la suerte de vivir en una ciudad que ha visto nacer a grandes artistas, algunos de los cantantes más talentosos de Italia, y eso siempre me ha hecho sentir muy orgullosa.
También disfruto muchísimo asistir a los conciertos de mis artistas favoritos. Para mí es una experiencia casi mística: durante unas horas todo desaparece y solo existe la música. Es una emoción que permanece en el corazón durante mucho tiempo.
Y aunque el rock ocupa un lugar muy especial en mi vida, también amo la música clásica y la ópera. No todos saben que la ópera nació en Italia, más precisamente en Florencia, entre finales del siglo XVI y comienzos del XVII, y es uno de los tesoros culturales de mi país.
Y, por supuesto, está la maravillosa canción napolitana, capaz de transmitir una nostalgia y una emoción difíciles de describir con palabras.
No podría elegir una sola canción como banda sonora de mi vida, porque son muchas las melodías que guardan recuerdos imborrables. Tal vez, a lo largo de este CaFERcito, consiga descubrir cuál de ellas merece un lugar especial en mi corazón.
Un fuerte abrazo para todas.

¡Mi querida Miriam, qué gusto leerte! Espero de corazón que esos días difíciles ya estén quedando atrás y que muy pronto puedas volver a disfrutar de este CaFERcito con la tranquilidad que mereces.

Me encantó leerte porque varias de las cosas que compartiste también me hicieron recordar momentos de otras épocas. Esa imagen de la gente caminando mientras tarareaba o silbaba una canción me pareció muy bonita. 

Es verdad que antes se veía con mucha más frecuencia y daba la sensación de que la música acompañaba la vida cotidiana de una manera muy natural. 

Creo que hoy la gente "camina" menos por las calles y esa costumbre ha sido reemplazada por ir en el coche (con ventanas cerradas y aire acondicionado) escuchando una playlist desde alguna aplicación o por viajar en el transporte público con audífonos, escuchando música, sí, pero inmersos en una especie de cápsula que nos desconecta por completo de quienes nos rodean. 

No sé si eso sea mejor o peor.

También entendí perfectamente lo que dijiste sobre los conciertos. Hay algo muy especial en esos momentos en los que uno se olvida de todo y simplemente se deja llevar por la música y, si son multitudinarios, logran "conectarnos" con los que como nosotros asisten sin siquiera conocernos. 

Qué suerte la tuya de vivir en un lugar con un patrimonio musical tan extraordinario. La ópera, la canción napolitana y tantos grandes artistas forman parte de una herencia cultural realmente admirable.

Curiosamente, yo solo he asistido a conciertos de un mismo cantante (justamente lo mencionaré en mi siguiente reflexión, cuando hable de la música que ha marcado, de alguna manera, mi vida adulta). Y aunque amo profundamente la música, hay ciertos géneros con los que no logro conectar. 

Uno de ellos - aunque a muchos les parezca insólito - es la ópera.(Aquí me pongo el casco porque debe ser para muchos algo inconcebible) 

Hay algo en el hecho de que los personajes dialoguen cantando que no termina de hacer click conmigo. En cambio, disfruto muchísimo cuando una obra mantiene los diálogos hablados y las canciones aparecen en momentos determinados para enriquecer la historia o transmitir las emociones de los personajes. 

No sé muy bien por qué, pero esa diferencia hace que yo conecte mucho más con una propuesta que con la otra.

Estoy segura de que, a medida que avance este CaFERcito, irán apareciendo esas canciones que, sin haberlo planeado, terminan ocupando un lugar muy especial en nuestro corazón. 

Mille baci!

Voy dejando información de tres temas más: ALBORADA, PASION y MAÑANA ES PARA SIEMPRE.

7. ALBORADA:

8. PASION

9. MAÑANA ES PARA SIEMPRE:

INFORMACIÓN:   

Mucha gente cree que la canción "Mañana es para siempre" fue escrita por el mismo Alejandro Fernández para la novela, pero en realidad fue compuesta por Jorge Eduardo Murguía y Mauricio López de Arriaga. Alejandro fue el intérprete elegido para darle voz al tema principal y es una de las baladas románticas más recordadas de su carrera.

Aunque no hay registro de una entrevista directa con los compositores en la que se diga "la escribimos por encargo", hay varios indicios muy fuertes que apuntan a ello.

Por un lado, comparte exactamente el mismo título que la telenovela; por otro, los compositores no solo escribieron la canción, sino que también participaron en la música incidental de la propia telenovela, lo que sugiere una colaboración estrecha con la producción.

Y, no menos resaltante, la letra parece describir casi literalmente la historia de los protagonistas, Eduardo y Fernanda: dos enamorados desde niños, separados por las circunstancias y que conservan la esperanza de reencontrarse años después.

Basta, como ejemplo, rescatar estos versos: "El alma nos juntó" , "Hoy todo cambió y has seguido otro camino", "Prometimos que no acabaría jamás" y "Sé que hay una fe que no se acaba" .

Además, la canción aparece acreditada como tema principal en todos los registros de la novela y fue nominada, junto con la producción, a premios relacionados con la música de telenovelas, lo que refuerza la idea de que formó parte integral del proyecto desde su origen.

Hola María Terezia! Me encanta la mención que haces de la canción de Cindy Lauper que suena en el capítulo 86 de MEPS... 

Y es que esa canción la escuché (y la bailé) muchísimo durante mi adolescencia... me encanta... pero desde que la incluyeron en ese capi de la novela cada vez que la escucho tiene ahora una connotación muy diferente... 

Enmarcar el reencuentro entre las dos hermanas con una canción como esa fue un detalle muy bien pensado y cuidado de la producción... "Girls Just Want To Have Fun" ... es como que Fernanda y Liliana dejaron atrás una historia de sufrimiento y un alejamiento entre ambas, liberándose de tantas ataduras, culpas y resentimientos y esa canción marcara el nuevo propósito en sus vidas: disfrutarse, vivir la vida, divertirse pero esta vez JUNTAS ... como siempre debió ser...

Y, claro, me encantó que quien lograra esa reconexión fuese Eduardo/Franco... ¿cierto?

Abrazos desde Lima!

... como la canción era la favorita de LILIANA en su adolescencia y la vuelven a disfrutar ya de adultas ella y Fernanda, es como un símbolo de que ambas retoman sus vidas desde donde quedaron truncadas (como hermanas) tomando algo del pasado y trayéndolo al presente para escribir un nuevo futuro, con ESA canción como elemento en común (o eslabón que las une) en ese camino...

¡Hola Karen Daniela! 

Describes con mucha sensibilidad algo que creo que todas hemos experimentado alguna vez. Hay canciones que dejan de ser simplemente una bonita melodía para convertirse en la puerta de entrada a un cúmulo de recuerdos y emociones. 

Como bien dices, basta escuchar los primeros acordes para que nuestra memoria complete el resto: los personajes, las escenas que nos hicieron sonreír o llorar y, por supuesto, el enorme talento de Fer dando vida a cada historia.

Precisamente esa capacidad de la música para permanecer en nuestra memoria fue lo que me animó a investigar un poco más sobre cada uno de estos temas y compartir lo que iba descubriendo. Hay datos bastante curiosos y sorprendentes, sobre todo sobre los temas "instrumentales". 

Me hace muy feliz saber que esa información les permite disfrutarlos desde otra perspectiva. ¡Gracias por tus lindas palabras! 

¡Te mando un fuerte abrazo, desde Lima!

Así como soy una orgullosa e incondicional Colunguera, en el ámbito musical tengo a un cantautor que ocupa el primer lugar en mi lista de preferidos. Debo decir que es un artista que genera polémica, porque la forma en que escribe las letras de sus canciones cala muy hondo en algunas personas pero puede provocar rechazo en otras.

Personalmente, considero que todas sus canciones son poesía hecha música. Sus composiciones abordan temas, casi siempre polémicos, pero profundamente actuales e inherentes a la naturaleza humana, valiéndose de imágenes literarias y metáforas, para mí, insuperables.
La primera canción que escuché de él fue hace más de treinta años y se titula "Jesús es Verbo y No Sustantivo". 

El título, por sí solo, ya plantea una forma diferente de abordar un tema tan polémico como la religión. Cuando escuché la canción completa, no pude más que conmoverme y sentir que, de alguna manera, estaba "hablando por mí". Soy una mujer que cree en un Ser Superior, pero que ha perdido la confianza en la Iglesia como institución. 

Eso, sin embargo, no me impide admirar a líderes religiosos de cualquier credo, siempre que exista coherencia entre sus principios y sus acciones y que tengan como prioridad el bienestar de su comunidad, especialmente el de los más vulnerables.

Es el único cantante por el que hago el esfuerzo de asistir a cada concierto que da cuando viene a mi ciudad.

Dicho esto, las invito a escuchar este tema si aún no lo conocen, y quizá también a explorar el resto de su discografía. 

Les dejo aquí el enlace de la canción que me llevó a seguir de cerca su carrera desde hace más de tres décadas:

https://www.youtube.com/watch?v=u6aWGwMddiA

¡Abrazos desde Lima!

Perdón chicas!!! jijij no me lo van a creer pero mi gatito pasó por encima de mi teclado y Zas! se agregó mi mensaje antes de que lo terminara de escribir!!!!!!!  Plop!

Toca ahora compartirles información sobre "Soy Tu Dueña" y, esta vez, serán dos los temas que les presentaré, pues tanto el de la entrada, "Golondrinas Viajeras", como "Dueña de tu Amor", que sonaba en las escenas más importantes de la pareja protagónica - José Miguel y Valentina -, se convirtieron en la columna vertebral de esta bella telenovela. 

Creo que sería injusto hablar de uno sin mencionar el otro, porque ambos terminaron convirtiéndose en el alma musical de esta hermosa historia.

INFORMACION:

Dueña de tu Amor:

¡Hola, hola!

Hoy quería compartirles un último tema de mi propio "soundtrack", uno que llegó a mi vida en un momento perFERcto, como un regalo, y que me acompaña desde entonces (y creo que será para siempre) en esos instantes en los que siento que las fuerzas se agotan, la tristeza me invade o el desánimo asoma.

Tras perder mi trabajo a inicios de la Pandemia (2020), sentí que mi mundo se derrumbaba. Gracias al incondicional apoyo y sostén de mi esposo, mis hijos, mi familia y de Colunga Team, pude levantarme, pasito a pasito, y seguir adelante, incluso cuando después llegó la dolorosa pérdida de mi esposo.

Este tema, por decirlo de alguna manera, se cruzó en mi camino y caló muy hondo con su mensaje. Era como si mi esposo me estuviera hablando; era exactamente lo que él siempre me decía. Hasta hoy, cada vez que la escucho, siento cómo la fuerza de su mensaje reactiva mis propias fuerzas y me permite ver cualquier camino oscuro como un puente que puede llevarme a buen puerto.

Aquí les dejo el enlace: 

https://www.youtube.com/watch?v=f6TgfEdIvPY

Tal vez muchas ya la hayan escuchado y tal vez no, pero el propio título encierra un mensaje maravilloso: "El Valor de Seguir Adelante".

¡Abrazos desde Lima!

Lo prometido es deuda: 

Avanzando con la lista de temas de telenovelas, hoy les compartiré info de las canciones de las de "Porque El Amor Manda" y "Pasión y Poder". Sin querer, ambas representan melodramas casi opuestos, pues una tiene cortes de comedia y la otra más de "drama" por decirlo de alguna manera.

La versión de América Sierra junto a 3BallMTY "Porque El Amor Manda" apostaba por un sonido mucho más festivo y contemporáneo, con la energía del tribal y el electro-latino que dominaban la escena musical de aquellos años, reflejando el tono desenfadado y divertido de la historia. 

En cambio, la interpretación de María José "El Amor Manda" se movía en el terreno del pop romántico: una balada de tempo medio, luminosa y emotiva, cuyo estribillo crecía con una intensidad casi cinematográfica, convirtiéndose en el vehículo perfecto para acompañar los momentos sentimentales de la pareja protagónica.

Más que competir entre sí, ambos temas se complementaban y ayudaban a retratar el equilibrio entre la comedia y el romance que definió a esta telenovela.

Musicalmente, tanto la versión festiva de América Sierra y 3BallMTY como la interpretación romántica de María José compartían un mismo lenguaje: el del pop latino contemporáneo pensado para conectar de inmediato con el público a través de la voz, la letra y un estribillo fácilmente recordable.

En cambio, el instrumental de Pasión y Poder, jugaba en una liga completamente distinta. Mientras PEAM buscaba cercanía, frescura y emoción directa, Pasión y Poder apostaba por la tensión, la sofisticación y el poder de la música instrumental para transmitir ambición, conflicto y grandeza sin necesidad de una sola frase cantada.

11. PORQUE EL AMOR MANDA

12. PASION Y PODER:

Video Entrada Oficial de telenovela:   https://www.youtube.com/watch?v=6TtF4sZYzxA

INFORMACIÓN:

Fue creado expresamente para Pasión y Poder en el año 2015 y está acreditado como el tema principal de la producción. 

En la banda sonora oficial figura con el mismo nombre de la telenovela y con autoría exclusiva deGilberto Novelo, músico que ha trabajado en numerosas producciones de Televisa.

El tema musical evita distraer con una letra y se concentra en crear una atmósfera de tensión, elegancia y dramatismo, con una orquestación poderosa y un ritmo casi cinematográfico. Muchos aficionados consideran que esta decisión le dio una identidad muy distinta de otras novelas románticas de Televisa.

La entrada instrumental acompaña imágenes muy estilizadas de los personajes, pero el motivo musical asociado a Eladio Gómez Luna - el personaje de Fer - tiene un aire severo y dominante, con crescendos que reflejan perfectamente su mezcla de poder, orgullo y vulnerabilidad. 

Muchos seguidores consideran que es una de las mejores introducciones instrumentales de las telenovelas mexicanas de la década de 2010.

Aunque el tema principal era instrumental, la novela sí utilizó canciones con letra en momentos específicos. 

La más conocida fue "Ecos de amor"  

https://www.youtube.com/watch?v=_WHGlEYaBgU  

interpretada por Jesse & Joy, que aparece acreditada en la banda sonora de varios episodios.   

Hola María Terezia! 

Efectivamente la canción "El Email" es parte del soundtrack de Pasión y Poder. Es un tema maravilloso que además tuvo una relevancia enorme en el capítulo 8 cuando Eladio y Julia hacen el amor por primera vez (para la audiencia - en la novela)... jijiiji 

Hasta el día de hoy no puedo evitar evocar esa escena cada vez que escucho ese tema y no dudo que las personas a mi alrededor se extrañen de la sonrisa tímida que esbozo mientras la oigo... jijijiji

Cosas de Colungueras que sólo nosotras entendemos ¿cierto? 

Lo único que me desconcertó es que ambos temas (Ecos de Amor y El Email) fueron utilizados en las escenas de amor tanto de Eladio y Julia como de Regina y David indistintamente... 

Me hubiera encantado que eligieran una para cada pareja... pero como dice el dicho: donde manda capitán (producción) no manda marinero (audiencia)... jijijiji

GRACIAS por compartir el enlace... me voy a darle play para "sonreir" pícaramente...

¡Abrazos desde Lima!

Hola, hola! 

Les comparto ahora detalles y curiosidades de dos temas: el de la telenovela "EL MALEFICIO" y el de la serie "EL SECRETO DE LA FAMILIA GRECO"... ambos, coincidentemente, instrumentales pero compuestos brillantemente como preámbulo de dos historias profundas.

13. EL MALEFICIO:

14. EL SECRETO DE LA FAMILIA GRECO:

INFORMACION:

La entrada de la serie El secreto de la familia Greco es bastante distinta a la tradición clásica de las telenovelas de Fer, porque no utiliza una canción interpretada por un cantante famoso ni un tema romántico con letra. La producción apostó por una pieza instrumental oscura y atmosférica, muy alineada con el tono de thriller criminal de la historia.

La secuencia de apertura busca transmitir tensión, control y peligro. Musicalmente combina elementos de suspenso con una sensación fría e inquietante, reflejando la doble vida de los Greco: una familia aparentemente respetable que en realidad opera una red de secuestros y asesinatos. 

La música funciona más como una extensión psicológica del personaje de Aquiles Greco que como un tema comercial pensado para sonar en radio. 

Aquí la música está concebida más como parte de la narrativa de suspenso que como un tema independiente.

Las primeras imágenes muestran una familia elegante, unida y aparentemente normal. Todo luce ordenado y armonioso, pero la música transmite una sensación de incomodidad y amenaza. Ese contraste es precisamente el corazón de la serie: una familia respetable que esconde algo monstruoso.

Las fotos adquieren un papel muy importante. Representan la imagen que los Greco quieren proyectar al mundo: éxito, unión y prestigio. Pero también funcionan como una especie de prisión, porque cada integrante está atrapado en el papel que le ha impuesto Aquiles.

La casa aparece constantemente porque es mucho más que una vivienda: es el lugar donde conviven la vida cotidiana y el horror. De día es un hogar elegante; de noche se convierte en el centro de operaciones de secuestros y asesinatos. Esa dualidad está inspirada en la historia real del clan Puccio, que dentro de su propia casa, mantenía cautivas a sus víctimas.

Todo gira en torno a Aquiles; por ello la música es fría, contenida y amenazante, igual que él. A diferencia de otros personajes interpretados por Fer, Aquiles casi no expresa ternura ni pasión. Su presencia impone silencio y tensión. El "opening" prepara al espectador para eso: pues, no verá a un héroe romántico, sino a un hombre obsesionado con el control y el poder.

Muchos espectadores han señalado que la música parece avanzar con un pulso constante, casi mecánico, como un reloj o un corazón que late con frialdad. Esa sensación refleja cómo Aquiles convierte el crimen en una "empresa familiar", en la que incluso sus hijos terminan siendo piezas de una maquinaria que él controla. 

Y hay algo casi trágico en ello: mientras la familia posa para las fotos y sonríe ante el mundo, el espectador sabe - desde la primera nota del opening - que esa perfección está condenada a derrumbarse.

Como dato adicional sobre el tema de "El Secreto de la Familia Greco" les comparto un video que hallé en internet donde el compositor del tema habla de su proceso creativo y sobre los "elementos" que utilizó como "instrumentos" para incorporar sonidos, acordes y melodías que contribuyeran al halo misterioso que la pieza musical requería. 

Es interesantísimo, pero lamentablemente está todo narrado en Inglés lo que podría limitar a quienes no hablan este idioma para su disfrute... 

He tratado de activar la opción de "subtítulos traducidos" pero no está disponible. 

Intentaré hacer una transcripción y compartirla aquí porque, realmente, es una joya imperdible. 

Chicas! Lo logré!!! Pude transcribir y traducir el contenido del video... 

Es lo que me encanta de ser Colunguera... jijijiji... que cuando se nos presenta un reto para conocer más sobre el trabajo de Fer, no hay obstáculo que no logremos vencer y siempre se puede aprender algo nuevo sin importar la edad... jijiji ahora ya sé cómo hacer transcripciones de videos en YouTube... jijijiji

Aquí les dejo la info:

Querida Carla: 

¡Qué trabajo tan extraordinario has hecho! Está lleno de detalles y de información que, al menos para mí, eran completamente desconocidos. 

Lamentablemente, este mes no he podido participar tanto como me hubiera gustado, porque las duras pruebas de la vida han terminado ocupando gran parte de mi tiempo y de mis pensamientos. Aun así, he leído y escuchado todo con mucho interés. 

Hay algo que me gustó especialmente y que, si no me equivoco, quizás no se mencionó: la canción que Valentina le dedica a José Miguel en el altar. Me pareció una dedicatoria sublime, aunque ahora mismo no recuerdo su título. 

También me gusta mucho la canción de Laura Pausini y Biagio Antonacci. Es muy significativa para mí. 

Intenté pensar en una canción que representara algo importante de mi vida, pero debo decir que, para mí, todas las canciones de Vasco Rossi representan una parte de mi historia. Es, sin duda, el cantante que más amo. En cada una de sus canciones encuentro un pedacito de mí, como si de alguna manera entraran directamente en mi alma. 

Sin embargo, quiero compartir una canción interpretada por dos talentosos cantantes boloñeses, Cesare Cremonini y Luca Carboni, porque representa exactamente este momento de mi vida. Una vez a la semana recorro un camino mágico y esta canción se ha convertido, de alguna manera, en la banda sonora de esos momentos. 

A continuación añadiré el significado de esta hermosa canción.

Gracias a Karen, María Terezia y Zarita por sus comentarios. Un abrazo enorme para todas. 

https://youtu.be/KY3M-tp4-1c?si=GJbgJeBAZrlVwCi1 

 Precisamente hoy que había salido el sol mientras los demás se van al mar, quiero estar solo, así quizás consiga encontrarme, sí. 

Cuando no hay alguien que me ayude, voy corriendo hasta San Luca, así quizás consiga encontrarme en algún sendero nuevo, allí. 

Donde la luz se deja caminar como entre los pórticos durante una tormenta, te hace emprender el vuelo y ya no te sientes tan solo aquí. 

Quisiera que voláramos como dos plumas, pero, como una perca permanece en el fondo de un río, imaginar el océano... quién sabe si es como decían, que si lo piensas puedes tocarlo. 

¿También te pasa a ti caminar durante días enteros, interminables, y hundirte en tus pensamientos, abandonada a deseos inconfesables? Sí. 

¿También te pasa a ti no querer seguir esperando la felicidad? Igual que a mí. Sí. 

Yo no sé rezar una oración. Solo pido aquello que se cumple, así estoy seguro de que nadie pierde nada aquí. Todos somos hijos de la luna. Miramos la Madonna de San Luca cuando brilla en la oscuridad y después pensamos en el futuro, sí. 

Poder volar como lo hace una pluma, con los faros apagados sobre la llanura. La niebla parece un océano. Cuántos jóvenes se ahogan en ella. Y si lo piensas, duele en el corazón. ¿También te pasa a ti caminar durante días enteros, interminables, y hundirte en tus pensamientos, abandonada a deseos inconfesables? Sí. ¿También te pasa a ti seguir esperando sus milagros? Yo, como tú, no sé hacerlos, pero después es hermoso esperar que no todo termine aquí, sí. ¿También te pasa a ti? La felicidad. Igual que a mí. 

No lo dices, pero... ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? ¿También te pasa a ti? Igual que a mí. 

 Precisamente hoy que había salido el sol mientras los demás se van al mar, quiero estar solo, así quizás consiga encontrarme, sí.

Cara Sorellia:

Gracias por leer todo el recorrido musical y por tus palabras.

Sabiendo las circunstancias que estás viviendo en este momento, valoro aún más que hayas encontrado un espacio para acompañarnos durante este mes. Espero de corazón que esas pruebas tan difíciles vayan dando paso, poco a poco, a días más serenos.

Y sí, tienes toda la razón. La canción que Valentina le dedica a José Miguel en el altar es hermosa. Se titula "Amémonos", y, dicho sea de paso, esa escena es por lejos mi escena de boda favorita de todas las telenovelas. Es un momento cargado de emoción. 

Basta ver la reacción de José Miguel, con el mentón tembloroso, las lágrimas recorriendo sus mejillas y la forma en que mira a Valentina para estremecerse y sentir que es el mismísimo Fer quien se emociona. 

La elección musical encaja perfectamente con lo que viven los protagonistas. Gracias por traerla al recuerdo, porque sin duda merece un lugar especial entre los temas más significativos de Soy Tu Dueña.

Aquí les dejo un enlace para revivir esa maravillosa y emotiva escena. La canción se titula "Amémonos" y su letra es un poema original del escritor mexicano Manuel María Flores, que ha sido musicalizado e interpretado por grandes exponentes de la música latinoamericana, como el ecuatoriano Julio Jaramillo y la española Rocío Dúrcal.

VALENTINA LE CANTA A JOSE MIGUEL EN SU BODA: 

https://www.youtube.com/watch?v=OpjuwqF1_po

También me encantó que compartieras una canción tan íntimamente ligada a tu vida. Creo que eso confirma, una vez más, la esencia de este tema del CaFERcito: descubrir cómo la música termina convirtiéndose en la banda sonora de nuestras propias historias. Deseo de corazón que cada paso en ese camino hacia San Luca siga regalándote la paz, la fortaleza y la esperanza que transmite esa hermosa canción.

Te mando un abrazo enorme y miles de millones de besitos colungueros desde Lima hasta tu entrañable Bologna.

Toca ahora compartirles información de las dos últimas telenovelas de Fer: "EL CONDE: AMOR Y HONOR" y "AMANECER". 

15. EL CONDE: AMOR Y HONOR:

16. AMANECER:

Videos Entradas Oficiales de telenovela: 

Versión instrumental: 

https://www.youtube.com/watch?v=gbOun7Pf_Qo

Versión cantada: 

https://www.youtube.com/watch?v=GAKZ7KR1hbA&t=4s
 
Letra completa:

https://lyricsondemand.com/pepe_aguilar/quererte_bien

Video oficial de la canción original:

https://www.youtube.com/watch?v=J6ZXsq9UwkI

Hola Maria Terezia!!! 

GRACIAS por la mención del tema "Bitter".Estaba como "adicional" en mi lista... jijij 

Efectivamente ese tema lo usaron  para las escenas entre Alejandro y Mariana pero solo en la versión de Telemundo (no en la de UNIVISION) y, a pesar de que fue compuesto años antes del estreno de la novela, al menos yo no lo había escuchado nunca ni tampoco conocía a la cantante, pero me encantó y además llamó mi atención que la letra fuera una mezcla de inglés y español. 

Navegando un poco por internet encontré algunos datos que les comparto y también les dejo el enlace del videoclip ORIGINAL de la canción que complemente muy bien la letra y el mensaje que la autora quiere dar. 

¡Abrazos desde Lima!

EL TEMA DE MARIANA Y ALEJANDRO EN ?EL CONDE: AMOR Y HONOR?

El temaBITTER - de género Pop Alternativo (dicen en internet "electropop" con tintes cinematográficos)- compuesto por la cantante "Aliice" fue lanzado en setiembre de 2017, mucho antes del estreno de la novela.

La misma Aliice ha explicado que la canción nació como una declaración de fortaleza después de atravesar situaciones difíciles, más que como una canción de desamor tradicional.

En 2021 grabó una versión en español, manteniendo la esencia del tema pero adaptando parte de la letra para acercarla al público hispanohablante.

El videoclip muestra a Aliice entrenando y boxeando y esto no es un detalle casual: el combate representa la lucha interior de quien decide dejar de ser víctima y recuperar el control de su vida.

¿Qué significa "Bitter"? La palabra bitter suele traducirse como "amargo", pero en inglés tiene un matiz mucho más amplio. Una persona bitter no solo está triste. Es alguien que ha sido profundamente herido y carga resentimiento, decepción y dolor. Es una amargura nacida de las heridas, y precisamente de eso habla la canción.

Pero no invita a permanecer atrapado en ese estado, más bien reconoce que las heridas existen, pero que uno puede transformarlas en fuerza para seguir adelante.

VIDEO CANCION ORIGINAL (INGLÉS) 

https://www.youtube.com/watch?v=Dy7lPwsSTLU

El tema "Bitter" funciona muy bien en El Conde: Amor y Honor y fue un gran acierto de los supervisores musicales. 

Si pensamos en las grandes telenovelas clásicas, el tema de la pareja normalmente habla del enamoramiento pero "Bitter" hace exactamente lo contrario: habla de lo que ocurre cuando el amor sobrevive al sufrimiento que es, justamente, la historia de Alejandro y Mariana.

Alejandro pierde absolutamente todo: su libertad, su identidad, sus sueños y también a la mujer que ama. Durante diecisiete años vive alimentándose del dolor y del deseo de hacer justicia. Cuando regresa convertido en el Conde Joaquín de Montenegro ya no es el muchacho optimista que conocimos al principio. Es un hombre marcado por las cicatrices.

Para Mariana tampoco fue fácil : Ella también pierde al hombre que ama, cree que ha muerto, es empujada a una vida que nunca eligió y debe aprender a sobrevivir con una culpa y una tristeza que la acompañan durante años.  

La misma Ana Brenda Contreras ha descrito, en entrevistas, a Mariana como una mujer fuerte, dulce y convencida de luchar por un amor destinado a enfrentar innumerables pruebas.

En ese contexto, Bitter deja de ser una canción sobre el resentimiento y se convierte en una canción sobre las cicatrices del amor. Es una canción que nunca dice que el amor sea fácil ni tampoco promete que todo saldrá bien. 

Reconoce que amar puede dejar heridas profundas, pero también sugiere que esas heridas no tienen por qué definir el resto de la vida.

Eso describe perfectamente el viaje de Alejandro: Él comienza creyendo que la venganza será la única respuesta posible. Sin embargo, conforme avanza la historia, comprende que aferrarse al resentimiento significa seguir siendo prisionero de quienes destruyeron su vida. 

Solo cuando vuelve a mirar a Mariana como la mujer que también sufrió - y no como parte de la traición que imaginó durante tantos años - empieza realmente su liberación.

El tema "Bitter" no acompaña únicamente la historia de amor, acompaña el proceso de sanación de dos personas que descubren que el verdadero enemigo nunca fue el amor, sino el dolor que otros sembraron entre ellos.

En "El Conde: Amor y Honor", la música no idealiza el amor: habla de personas rotas que necesitan reencontrarse consigo mismas antes de poder reencontrarse entre sí.

Considero que fue una elección muy contemporánea y, al mismo tiempo, profundamente coherente con una historia inspirada en El conde de Montecristo: una historia donde la verdadera victoria no consiste solo en recuperar el amor perdido, sino en vencer el resentimiento que amenazaba con destruirlo para siempre.

Incluir un tema como este demuestra cómo ha evolucionado el papel de la música en las telenovelas: ya no se limita a narrar el romance, sino que explora el mundo interior de los personajes y acompaña su transformación emocional. 

Además, ese enfoque encaja muy bien con el tono más maduro y complejo de El Conde: Amor y Honor, ¿no creen?

¡Hola, Mónika! Tienes toda la razón: todas las canciones de apertura de las telenovelas de Fer son hermosas. Cada una tiene sus propias características, pero, en definitiva, todas crean un vínculo especial entre nosotros y los personajes protagonistas a los que él da vida. 

A veces, basta con escuchar los primeros acordes para revivir en nuestro corazón la historia de un personaje y emocionarnos profundamente.

La espera pronto terminará y podrás disfrutar de "Amanecer" en Hungría... ¡Qué afortunada eres! 

¡Un abrazo desde Lima!

(Szia Mónika! Teljesen igazad van ? Fer összes telenovelájának összes nyitó f?címdala gyönyör?. Mindegyiknek megvannak a maga egyedi vonásai, de végs? soron mindegyik különleges kapcsolatot teremt köztünk és az általa megformált f?szerepl?k között. Néha már a kezd?akkordok hallása is elég ahhoz, hogy újra átéljük egy szerepl? történetét a szívünkben, és mélyen meghatódjunk.
A várakozás hamarosan véget ér, hogy élvezhesd az *Amanecer en Hungría*-t... Milyen szerencsés vagy! Ölelés Limából!)

Querida Carla
He disfrutado mucho este tema, tanto por leerlo como por escuchar nuevamente las canciones que acompañaron las telenovelas de Fernando y revivir los momentos en que las vimos.
Toda la investigación tan detallada que realizaste nos permitió descubrir muchísimas cosas que, al menos yo, desconocía. Antes de conocer el trabajo de Fer, este tipo de música estaba muy lejos de mis gustos, pero con el tiempo aprendí a apreciarla y hoy la escucho con verdadero placer.
Quiero agradecerte de corazón este hermoso trabajo, realizado con tanta pasión y dedicación. Sé cuánto tiempo requiere preparar un CaFERcito como este y, aunque este mes solo pude leer y escuchar todo con mucho interés, disfruté cada una de tus publicaciones.
Gracias también a todas las que participaron con sus comentarios. Siempre es un placer leerlas y descubrir, a través de la música, un pedacito más de cada una.
Un fuerte y cariñoso abrazo para todas.

Cara sorella:

¡Qué alegría me da saber que disfrutaste este recorrido musical! Más aún sabiendo que, por las circunstancias que estás atravesando, encontraste un ratito para acompañarnos. Tu presencia siempre suma, incluso cuando el tiempo no te permite participar tanto como quisieras.

Me hizo sonreír lo que cuentas sobre tu relación con este tipo de música. Creo que a muchas nos ha pasado algo parecido: canciones que quizá nunca habríamos buscado por nuestra cuenta terminaron conquistándonos porque llegaron de la mano de una historia, de un personaje o, simplemente, porque Fer les dio un lugar especial en nuestras vidas. Y eso demuestra el enorme poder que tiene la música para despertar emociones y quedarse para siempre en nuestra memoria.

Gracias, de corazón, por tus palabras. Saber que la investigación, las horas de búsqueda y cada publicación sirvieron para descubrir cosas nuevas y, al mismo tiempo, para volver a disfrutar de estas canciones hace que todo el trabajo haya valido la pena.

La escritora Madeleine L'Engle decía: "Escribimos para descubrir lo que sabemos", y, de alguna manera, a medida que investigaba y compartía mis hallazgos, no solo compartía información, sino que también fui descubriendo conexiones, recuerdos y significados que quizá no estaban tan claros, incluso para mí misma. Así que puedo decir que yo también he aprendido y descubierto cosas nuevas.

En un espacio como Colunga Team sería muy fácil limitarse a decir cuánto se admira a Fer. Sin embargo, creo que la intención de nuestros CaFERcitos Colungueros es partir de él (como decía él mismo: "Que él sea la excusa") para llegar a otros temas: la música, la amistad, los recuerdos, las emociones, los valores, las pequeñas cosas que dan sentido a la vida.

Fernando sigue siendo el punto de encuentro, pero el verdadero protagonista termina siendo el intercambio entre nosotras, y eso enriquece mucho las conversaciones, porque nos conocemos un poquito más a través de lo que a cada una la emociona, la inspira o le trae recuerdos. Ese intercambio es, sin duda, lo que hace tan especial este rinconcito.

Te mando un abrazo enorme, con el deseo de que poco a poco vayan llegando días más tranquilos y luminosos para ti. 

¡Mille baci!

Gracias Miariam, Carla, por este maravilloso viaje musical a las producciones de FER. 

He estado viajando --aun fuera de casa, hasta el Miercoles-- pero las he leido.  

Ah, y no olviden que hay una pagina aun no abierta para esos temas musicales de las obras de FER!!  

Siempre recordare el tema de "Pink Panther" para Manos Quietas y Buble's "Haven't met you yet" para Obscuro Total.

Mi querida Zarita? ¡Qué lindo leerte!

Efectivamente, queda aún espacio "abierto" para los temas musicales de las obras de teatro de Fer y con tu mensaje me permites cerrar con un pequeño broche de oro este CaFERcito Colunguero de JULIO.

No existen registros audiovisuales oficiales y completos de las obras de Fer en el teatro; sólo muchísimas fotografías promocionales, entrevistas, notas de prensa y comentarios de quienes asistieron.

Imagino que esto obedece a que las producciones fueron muy cuidadosas con los derechos de autor y no permitieron que circularan videos de las funciones. De allí el valor de lo que las colungueras que, incluyéndome a mí, en alguna ocasión estuvimos allí, compartimos en esta nuestra mágica casita: un lugar íntimo y tan cercano a Fer.

Teniendo eso en cuenta, también la información sobre la música de apertura proviene de la experiencia de quienes asistimos a las funciones en vivo. 

Yo sólo tuve la suerte de asistir a las funciones de Obscuro Total (es más, el tema de Bublé forma parte de mi playlist "Novelas' Soundtracks" en Spotify). 

Ahora, gracias a tus recuerdos, sé que el tema de La Pantera Rosa fue parte importante de ¡Manos quietas!. 

De las otras obras de Fer no he hallado información, pero aquí les dejo algunos datos curiosos sobre los temas musicales de estas dos obras para cerrar nuestro tema de este mes.

¡Abrazos desde Lima!

17. MANOS QUIETAS: obra de Teatro (2011)

18. OBSCURO TOTAL: Obra de Teatro (2013-2104)

INFORMACIÓN:

Michael Bublé es uno de los compositores de "Haven't Met You Yet", pero no la escribió él solo. Los créditos oficiales de composición corresponden a Michael Bublé, Alan Chang (su director musical y pianista durante muchos años) y Amy Foster-Gillies (compositora canadiense e hija del famoso productor David Foster).

La canción fue lanzada en 2009 como el primer sencillo del álbum Crazy Love. Bublé ha explicado que la escribió pensando en la ilusión de encontrar el amor verdadero y la dedicó a su entonces prometida (y hoy esposa), Luisana Lopilato, quien además aparece como protagonista del videoclip.

"Obscuro Total" es una tragicomedia escrita por el dramaturgo español Santiago Moncada y dirigida, en esta puesta en escena, por Fer.

La historia gira en torno a un hombre que, después de haber cometido numerosos errores en su vida, intenta recuperar la felicidad que perdió. A partir de esa búsqueda, se desencadena una serie de situaciones llenas de humor, malentendidos, secretos y giros inesperados.

Lo interesante es que ningún personaje es exactamente quien parece ser. Cada uno oculta algo y, poco a poco, esas verdades salen a la luz, muchas veces con la complicidad del público, mezclando momentos cómicos con otros más emotivos.

Creo que hay un detalle muy interesante que puede explicar por qué "Haven't Met You Yet" fue elegida como tema de entrada. La canción transmite un mensaje profundamente optimista: aunque el protagonista ha sufrido decepciones y ha cometido errores, aún cree que lo mejor está por llegar. El tema prepara al espectador para una historia de segundas oportunidades y secretos.

Yo recuerdo que, cuando escribí sobre mi colungaventura en Miami con "Obscuro Total", comenté: "Empieza la función y suena el tema de entrada que le va como anillo al dedo a la historia que nos tienen que contar." 

Además, la canción no sólo se escucha al inicio de la obra como apertura, sino que forma parte de un video que se proyecta sobre el mismo escenario, con una magnífica edición. 

Era un elemento innovador para el teatro de aquellos años (2014) y, en mi opinión, una muestra inequívoca de los aportes de Fer como parte del equipo creativo.

Como "bonus" una de las imágenes de Fer que aparece en el video: (de muerte lenta ¿cierto?)

Espero las participantes y las, por ahora, tímidas lectoras hayan disfrutado de este CaFERcito Colunguero.

Estamos a escasas horas de abrir el de AGOSTO, preparado como siempre con mucho cariño y la ilusión de que sea, nuevamente, una "divina" excusa para reencontrarnos.